El Museo de Jaén presenta “(IN)visibles”, una cartografía colectiva sobre las formas contemporáneas de censura
El Museo de Jaén acoge la exposición “(IN)visibles: Mapeo Afectivo de la Censura”, un proyecto internacional de edición de arte que reflexiona sobre los mecanismos de censura que operan en la sociedad contemporánea y las estrategias que artistas y comunidades desarrollan para hacerles frente.
La muestra propone un recorrido por distintas formas de invisibilización y control cultural a través del lenguaje del arte impreso, utilizando el mapeo afectivo como herramienta para identificar, documentar y visibilizar aquello que los sistemas de poder suelen ocultar. El resultado es una obra colectiva que transforma la cartografía en un espacio de memoria, resistencia y reflexión crítica.
El proyecto reúne el trabajo de talleres y colectivos procedentes de Arizona, Chile, Cuba, México, Colombia, Argentina y España, que han desarrollado piezas mediante técnicas artesanales de impresión y edición de alta calidad. Estas aportaciones conforman un singular atlas visual en el que convergen experiencias, testimonios y perspectivas diversas sobre la censura en contextos políticos, sociales y culturales diferentes.
Más que una exposición convencional, “(IN)visibles” se plantea como un dispositivo colaborativo capaz de conectar geografías y experiencias a través de la práctica editorial. Cada mapa expuesto revela historias que habitualmente permanecen fuera de los relatos oficiales, al tiempo que muestra el potencial del libro de artista, la gráfica y la edición independiente como herramientas de denuncia y transformación social.
La iniciativa está coordinada por el colectivo Detente Amenaza, que trabaja desde hace años en proyectos que exploran las relaciones entre arte, territorio, memoria y derechos culturales. A través de esta propuesta, la exposición invita al público a reflexionar sobre las múltiples formas que adopta la censura en la actualidad y sobre la capacidad del arte para generar espacios de visibilidad, diálogo y resistencia.
Con esta muestra, el Museo de Jaén se convierte en escenario de un proyecto internacional que une creación artística, pensamiento crítico y edición contemporánea, ofreciendo una oportunidad única para descubrir cómo el arte impreso puede convertirse en una herramienta de investigación y acción colectiva.
“(IN)visibles: Mapeo Afectivo de la Censura” puede visitarse en el Museo de Jaén dentro de la programación cultural de la institución.
Barullo reúne en Las Palmas de Gran Canaria la creatividad de la edición independiente
La ciudad de Las Palmas de Gran Canaria acoge una nueva edición de Barullo, un encuentro dedicado a la edición independiente, la autoedición y las prácticas vinculadas al arte impreso que se ha convertido en una de las iniciativas más singulares del panorama cultural canario. La feria reúne a más de una quincena de proyectos editoriales y creativos que trabajan desde los márgenes de la producción convencional, apostando por formatos experimentales, publicaciones artesanales y propuestas gráficas de carácter independiente.
Barullo nace con la intención de crear un espacio de encuentro para artistas, diseñadores, ilustradores, editoriales y colectivos que entienden la publicación como una herramienta de creación, comunicación y pensamiento crítico. La feria pone en valor el trabajo de quienes desarrollan proyectos al margen de los grandes circuitos comerciales, generando una red de intercambio entre creadores y público.
Un escaparate para la autoedición y el arte impreso
Entre los participantes se encuentran proyectos vinculados al fanzine, la ilustración, la serigrafía, la gráfica experimental, la fotografía, el diseño editorial y las publicaciones de artista. Esta diversidad convierte a Barullo en un reflejo de la riqueza actual de la edición independiente, donde conviven diferentes lenguajes, formatos y formas de entender la producción cultural.
Más allá de la exhibición y venta de publicaciones, la feria busca visibilizar procesos creativos que priorizan la experimentación, la cercanía y la autonomía editorial. Cada proyecto participante aporta una mirada propia sobre el libro, el papel y la cultura impresa, reforzando la idea de que la edición puede ser también una práctica artística.
Actividades para conectar creación y comunidad
La programación de Barullo se completa con actividades paralelas que fomentan el encuentro y el intercambio de conocimientos entre profesionales y público. Charlas, presentaciones y espacios de diálogo permiten acercarse a los procesos de trabajo de los participantes y conocer de primera mano las inquietudes que atraviesan la edición contemporánea.
La feria se plantea así como un espacio abierto, donde la creatividad impresa se convierte en un punto de partida para generar conversación, colaboración y nuevas formas de circulación cultural.
Un impulso a la cultura independiente en Canarias
Con iniciativas como Barullo, Canarias continúa fortaleciendo una escena creativa cada vez más activa y conectada con los movimientos de autoedición y arte impreso que se desarrollan en otros territorios. El evento contribuye a dar visibilidad a proyectos locales y a establecer vínculos con propuestas procedentes de diferentes lugares, consolidando una comunidad editorial diversa y en crecimiento.
En un momento en que la edición independiente vive una renovada vitalidad, Barullo se presenta como una cita imprescindible para descubrir nuevas publicaciones, apoyar a creadores emergentes y celebrar el potencial del papel como espacio de experimentación artística y cultural.
Información del evento
Barullo – Encuentro de Edición Independiente y Expresión Impresa Las Palmas de Gran Canaria Más de 15 proyectos editoriales y gráficos participantes Actividades abiertas al público
Barullo confirma así el dinamismo de la cultura impresa en Canarias y su capacidad para generar espacios de encuentro donde la creatividad, la autoedición y la experimentación encuentran un lugar común.
Same Page Art Book Fair 2026: Melbourne celebra la edición independiente y el pensamiento contemporáneo
La escena editorial australiana volverá a reunirse este otoño con una nueva edición de Same Page Art Book Fair, la feria de publicaciones de arte organizada por Gertrude y Perimeter, dos de las instituciones más activas en la promoción de la edición contemporánea en Australia. El evento tendrá lugar los días 24 y 25 de octubre de 2026 en Naarm/Melbourne, consolidando una propuesta que, desde su creación en 2023, se ha convertido en una referencia para artistas, editoriales y lectores interesados en la cultura impresa contemporánea.
Un punto de encuentro para editoriales, artistas y lectores
Same Page reúne una cuidada selección de editoriales, distribuidores, librerías especializadas e iniciativas independientes que comparten un interés común por el arte, la escritura, la investigación y la producción cultural contemporánea. La feria busca crear un espacio donde publicaciones, ideas y comunidades puedan encontrarse, favoreciendo el intercambio entre profesionales y público general.
Uno de los aspectos que distingue a Same Page es su apuesta por una programación que va más allá de la venta de publicaciones. Durante el fin de semana se desarrollan actividades paralelas que amplían la experiencia de la feria y convierten al libro en un punto de partida para la conversación y la experimentación cultural.
Charlas, lanzamientos y programas públicos
Junto a los expositores, Same Page incorpora una programación pública que incluye presentaciones de libros, mesas redondas, conferencias, talleres y encuentros con artistas, escritores y editores. Esta dimensión discursiva refuerza el carácter de la feria como espacio de pensamiento crítico y producción de conocimiento, situando a la publicación como una herramienta fundamental para la práctica artística contemporánea.
La organización ha abierto también convocatorias para proyectos expositivos, programas públicos y una mesa colectiva para autoeditores, una iniciativa pensada para apoyar a artistas emergentes, pequeñas editoriales y proyectos independientes que comienzan su recorrido en el ámbito de la publicación artística.
Una plataforma para la edición contemporánea
En apenas unos años, Same Page ha logrado consolidarse como una de las citas más relevantes del calendario editorial australiano. Su crecimiento refleja el interés cada vez mayor por las publicaciones de artista, los libros experimentales, la crítica cultural y las formas alternativas de circulación del conocimiento.
Más que una feria comercial, Same Page propone una reflexión sobre el papel de la edición en la construcción de comunidades culturales, ofreciendo un entorno donde conviven arte, diseño, literatura, investigación y práctica editorial independiente.
Información práctica
Same Page Art Book Fair 2026 Melbourne (Naarm), Australia 24 y 25 de octubre de 2026 Convocatoria abierta para expositores y programas públicos
Para más información sobre participantes, actividades y programación, puede consultarse la web oficial del evento: samepageartbookfair.com
