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Libros de artista

SUEÑO Y MEMORIA

El próximo 15 de Junio se inagura la exposición Sueño y Memoria, una exposición colectiva del libro de artista, que bajo el mismo título, reúne obra gráfica original realizada por los alumnos y alumnas del Máster en Producción Artísitica. 

El proyecto ha sido realizado en los talleres de la Upv, en el contexto de la asignatura Diseño editorial. Del libro impreso al libro de artista impartida por Antonio Alcaraz. 

El libro consta de dos bloques, dedicados a dos conceptos, el sueño y la memoria. En el bloque de sueño participan Domingo Cabrera, Ashley Godfrey, Alejandra Orozco, Patricia Pons, Noelia Pradas y Sofía Udovychenko. En el bloque de memoria participan Begoña Amat, Blanca Ayala, María Barrera, Pilar del Rio, Jacobo Estremiana, Lara Ferrer, Elías Taño, Àngels P. Núñez, María Pérez Requena, Claudia Regueiro, Gabriela Rivera, Alejandro Robaina, Paula Romero y Paula Valero.

La exposición tiene lugar en el espacio expositivo editorial upv, en la planta baja del Edificio 2F.

Podéis visitar la muestra hasta el 30 de septiembre de 2022. 

 

Arts Libris Barcelona 2022

 

Vuelve Arts Libris Barcelona, la feria internacional del libro de artista, el fotolibro y la autoedición. 

El encuentro tendrá lugar próximo 10, 11 y 12 de Junio en el Mercat de Sant Antoni. 

ArtsLibris nace en 2009 como proyecto de feria editorial especializada en publicaciones de artista, fotolibro, pensamiento contemporáneo, autoedición y publicaciones digitales. Cuenta con tres ferias anuales, ArtsLibris Barcelona, ArtsLibris ARCOmadrid y ArtsLibris ARCOlisboa. A lo largo de once ediciones, ArtsLibris ha consolidado una trayectoria internacional con identidad propia, arraigada en el contexto mediterráneo e iberoamericano.

La feria contará con un centenar de editores y una ambiciosa propuesta cultural formada por charlas, debates y talleres alrededor de las publicaciones de artista.

Podéis encontrar más información en https://artslibris.cat/artslibris-barcelona-2022/

 

RECREO EN EACC CASTELLÓN

Durante el próximo sábado 21 de mayo Recreo, la feria de libros de arte de Valencia se trasladará al EACC de Castellón.

El evento contará con la presencia de una selección de editoriales y autores independientes, centrada en las artes visuales. Habrá una programación de charlas y talleres de profesionales de la edición, para todos los públicos. Con la intención de generar debates presentes en la industria y compartir conocimiento para los que se quieran iniciar en la práctica editorial. La feria se posiciona como una alternativa joven en el contexto de las ferias del libro y arte impreso en España, buscando cubrir el amplio espectro dentro del panorama de las publicaciones impresas.

Entre las editoriales y autores y autoras podréis encontrar a: Concreta, Ediciones Valientes, Elsewhere Books, Handshake + Santanasantana, La Documental, Novedades Casino, Per(r)ucho, Polvora, Replika Publishing, Ricardo Cases + Mónica Martínez & Tapas Duras, Albert Romagosa, Colección de Libros de Artista UPV, Esto es un Cuerpo, Javier Unknos + Paula de Álvaro & Mar Reykjavik.

Durante un mes aproximadamente podréis visitar en el mismo espacio UNA FINA LÍNEA DE PUNTOS, exposición colaborativa con la colección de Libros de Artista de la UPV, comisariada por Recreo Art Book Fair y Antonio Alcaraz.

El espacio donde se celebra esta edición es el EACC de Castellón (Carrer de Prim, s/n, 12003 Castelló de la Plana, Castelló)

La entrada es gratuita y el horario es de 11:00 a 20:00h.

 

 

MISS READ Berlin Art Book Festival 2022

Miss Read: The Berlin Art Book Fair reúne una amplia selección de artistas, autores, editores y editoriales además de una serie de charlas, presentaciones de libros y talleres que exploran los límites de las publicaciones contemporáneas y las posibilidades del libro. 

La feria se celebrará en la Haus der Kulturen der Welt entre el 29 de abril y el 1 de mayo.

La entrada al evento es gratuita. Los horarios serán viernes de 5 a 9 pm (con la fiesta de apertura) y sábado y domingo de 12 a 7 pm. 

 

Podéis encontrar más info en http://missread.com

 

 

REPETICIÓN DE AJEDRECES Y ARTE DE AMOR en «LA ZÚA»

El libro REPETICIÓN DE AJEDRECES Y ARTE DE AMOR de Eduardo Scala forma parte de la exposición “LA ZÚA” en la sala Acua de Cuenca.

La exposición abierta del 8 de marzo al 3 de abril está dedicada al Taller La Zúa. 

Puesto en marcha en 1989 por el artista y grabador conquense Perico Simón , el taller La Zúa ha sido durante muchos años uno de los principales puntos de referencia de la actividad gráfica de Cuenca. 

La exposición reúne una muestra de obra gráfica editada en el taller, además de carpetas gráficas y libros de artista.

EDITIONALE KÖLN 2022

EDITIONALE KÖLN es una feria de libros de artista que tiene lugar cada dos años en Colonia. 

Presenta una amplia muestra de libros, que exploran los límites del formato y de la edición. Además la feria cuenta con obra gráfica original y ediciones  limitadas.

Durante los dias de la feria, artistas, editores y expositores estarán presentes para poder ofrecer más información a los y las visitantes. 

EDITIONALE KÖLN fue fundada en 2000 por Elisabeth Broel y Gernot Cepl. La feria tiene lugar en la Biblioteca de Arte y Museo de la ciudad de Coloni (Heinrich-Böll-Platz/Bischofsgartenstr. 1, 50667 Colonia).

La inaguración de la feria es el próximo 11 de Marzo a las 18 h. El horario de apertura es de 11 a 19h  el dia 12 y de 11 a 18h el dia 13.

 

77 MAGAZINE- LA PANERA

El próximo sábado 5 de marzo el centro de documentación LA PANERA, (Lleida), presenta los números de 77 magazine publicados en 2021.
«77 Magazine. Històries veritables» és el título de la exposición que hace referencia al film True stories, Històries veritables (1989) , de David Birne, una película compuesta de fragmentos enlazados que comparten el estar basados en hechos reales.

Los autores de 77 Magazine 2021 (Manel Armengol, Ahlam Shibli, Francesco Careri, AA Bronson y Matthias Herrmann, Vera Chaves Barcellos, Elo Vega y Rogelio López Cuenca) parten todos de este poso de realidad en la creación de sus imágenes, y se vinculan con la estricta producción fotográfica desde diversas perspectivas.

77 Magazine es un múltiple de fotografía de Ediciones Originales. El proyecto nace de la idea de archivo fotográfico, de la producción lateral de imágenes que casi todos los creadores del campo que se usan como estudio preliminar de una obra. Cada año se editan seis números monográficos, cada uno de ellos dedicado a un autor. Cada número de la revista se compone de cinco imágenes independientes, sin encuadernar, plegadas y presentadas dentro de una carpeta.

 

Podéis encontrar más info en : http://www.lapanera.cat/es/programacion/exposiciones

 

El Museo Taller Emilio Sdun abre sus puertas

El próximo 27 de Febrero se inagura el Museo Taller Emilio Sdun situado en la calle El Farol del núcleo urbano del municipio Cuevas del Almanzora. El proyecto ha sido impulsado por el Ayuntamiento del municipio, la Asociación Legado Emilio Sdun y familiares del mismo.

Emilio Sdun, importante editor e impresor alemán, fue uno de los primeros tipógrafos que utilizó el libro como soporte de creación artística en España.

El museo no nace solamente con vocación de taller donde enseñar las técnicas, la obra y el legado de Sdun sino que además pretende acoger actividades de diversa índole, como conferencias, talleres y cursos. De este modo, el nuevo espacio se convierte en un ámbito idóneo donde acercarse al mundo de la tipografía e impresión artísticas de Sdun y aprender de sus técnicas e inspiraciones, un espacio donde compartir creaciones y experiencias.

 

Podéis encontrar más información en la web de https://legadoemiliosdun.wordpress.com

Mesa Redonda con motivo a la exposición ESPASA_DO en torno a los ¨libros especiales¨

Mesa Redonda con motivo a la exposición ESPASA_DO en torno a los ¨libros especiales¨.

El proximo 19 de febrero a las 12 del mediodía tendrá lugar en la Biblioteca Pública de Cáceres la mesa redonda con motivo a la exposición ESPASA_DO.
En la mesa redonda intervendrán Emilia Oliva (poeta, investigadora y editora) Fermín Solís (dibujante e ilustrador) Luis Sáez (director de la Editora Regional de Extremadura) Jesús Pizarro (artista plástico y profesor de la Escuela Superior de Arte de Mérida. El debate estará moderado por Nanda Ruano y Carmen Palop (artistas plásticas)
Antonio Alcaraz, professor de la UPV,  participa en la exposición con la obra  : DISTRIBUCIÓN_ ESPASA. Vol 18 – DIS / ECZ.
Podéis encontrar más información de los artistas que participan en la exposición y de las obras en la web de la organización : https://espasado.net

 

ArtsLibris en ARCOmadrid

ArtsLibris volverá a estar presente este año en ARCOmadrid (del 23 al 27 de Febrero). En esta séptima edición, presenta 54 expositores nacionales e internacionales, con una notable presencia de editores procedentes de Brasil, México y Portugal, además de una extensa programación cultural protagonizada por los artistas y editores participantes. 

Este año por primera vez, en el espacio de presentaciones y debates, Speakers’ Corner, se suma la programación de las galerías participantes en ARCO. Incentivando el coleccionismo a través de las publicaciones de artista. 

ArtsLibris se ha consolidado como un espacio de reflexión y diálogo alrededor del lugar que ocupan las publicaciones en la producción artística.

Podéis consultar la programación preparada para los días 23, 24, 25,26 y 27 de Febrero en la web de la organicación : https://artslibris.cat/artslibris-arcomadrid-2022/

 

BRUNO MUNARI en la Fundación Juan March

El proximo 18 de Febrero se inagura la exposición ‘’Bruno Munari’’ en la Fundación Juan March, Madrid. 

Se trata de la primera retrospectiva en España dedicada a Bruno Munari (Milán 1907-1998). La exposición reúne la muestra más completa hasta la fecha fuera de Italia sobre este artista multidiscipliar, especialmente conocido por ser una de las figuras más importantes del diseño y de la comunicación visual del siglo XX. 

La selección abarca desde sus primeros trabajos vinculados al futurismo y al diseño gráfico hasta sus últimas experimentaciones de los años noventa.

De entre la gran producción del artista, destaca su vínculo, interés y gran aportaciones en el terreno del libro de artista. 

Junto con la muestra, se organizan una serie de actividades que tendrán lugar en el período de la exposición. Podéis encontrar más información en la web de la fundación Juan March.  https://www.march.es/es/madrid/exposiciones/bruno-munari

 

BAMMM ! Books (&) Arts en el Museo Marino Marini (Florencia)

Este domingo 6 de Febrero se celebra BAMMM ! Books (&) Arts en el Museo Marino Marini (Florencia).

BAMMM ! Reúne una amplia muestra de galerías y editoriales especializadas en el libro de artista.
En el mismo espacio de la muestra se pueden encontrar una serie de esculturas del artista italiano Marino Marini. Con el acceso a la muestra también se puede visitar la exposición permanente del museo.
La entrada al recinto es gratuita.
Podéis encontrar más información en la web del museo http://www.museomarinomarini.it

RETALLS y DOCUMENT DE MORELLA en la exposición «Pilar Dolz i l’ofici de gravar»

El próximo martes 25 de enero a las 19 horas se inagura la exposición “ PILAR DOLZ i L’OFICI DE GRAVAR” al Museu de Belles Arts de Castelló. La exposición presenta una selección de estampas realizadas en el transcurso de más de cuarenta años de trabajo creativo, fruto de su formación en varios talleres nacionales e internacionales. Hay una amplia muestra de grabados calcográficos, xilografías, litografías, serigrafías, impronta de su trayectoria artística. 

Junto con la muestra, se podrán ver dos libros que la colección de libro de artista ha cedido para la exposición: RETALLS y DOCUMENT DE MORELLA. 

 

Podéis encontrar más información el la web del Museu de Belles Arts de Castelló. https://mbacas.ivc.gva.es/es/pilar-dolz-i-lofici-de-gravar

 

 

TENDERETE FESTIVAL

El próximo 4 y 5 de enero  de 2022 se celebra el festival TENDERETE en Las Naves ( c/ Joan Verdaguer, 16 València)

El horario de apertura del dia 4 es de 12:00 a 21:00 y el dia 5 de 12:00 a 20:00

Los participantes que podréis encontrar en la edición de este año son :

1+1=11 / LAS DEL MUELLE – 3+3 SONHOS – AMIGXS – BAJO SUR – BIEN BONITO / EDICIONES VALIENTES – BRUISE STUDIO – BYE – COLECTIVO ENTRAMADOS – COLECTIVO SEIS EN RAYA – COLLETTIVO FRANCO (IT) – COLS COMIX – CULEBRA EDICIONES – D.VANDERH – DINAMITA – DON ROGELIO J – EDICIONES CAVERNÍCOLAS – EDICIONES DESCENDIENTES / MARIQUITA DESDÉ MONA – EDICIONES HUMILLADAS – EDICIONES NOVIEMBRE – EIXA – ÉL PONE LA MÚSICA NOSOTROS BAILAMOS – ELENA MORALES GARCÍA / ELENA HOCH / ILUSTRACIONES ZURDAS – ELÍAS TAÑO – FANZINEOLOGÍA – FOJO (PT) – FRAN MENGUAL – FRANCISCO JORDAN – FREMOK – GABINETE PARATEXTUAL (PT) – GALLETA – GATA NEGRA COLLECTIVE – GLANDULAS SYNTAX – GRÁFICA DE COMBATE / KIKUYO EDITORIAL – GRETA BUNGLE – GRIMA Y ESTORNUDO – GRUP D’ACCIÓ GRÀFICA (G.A.G.) – HEMEN GOIAN (AQUÍ ARRIBA)  – HOMO VELAMINE – JEAN PEUT-ÊTRE / CZENTRIFUGA (DE) – JUARMA – JULIE LEGRAND (FR) – JULISAN  – LA COVA PRINT STUDIO – LA CRUDA NEGRA / ESTUDIOSOS DEL TEMA – LA RODA TALLER – LAMENTO CARMESÍ  – LAS MUJERES EN LA CALLE – LATÓXICA – MAR NEGRE  – MARTATEMPORAL – MURO PRINT – NAIDA MAZZENGA NATALIA VELARDE / TARDE Y TRISTE EDICIONES – NINJA PAPEL EDITORA – OSADIA EDICIONES – OTIKITO – PENSARÉ / ONA EDICIONES / FORMO LLIBRES – PEPUNTO.REIK – PRINT IN HELL EDITIONS – PUBLICACIONS CABUDES – PUCHI PRESS – QUE SÇAY-JE? – RATAS GRAFIKAS – RICARDO CASES / CASA EDICIONES – STRANE DIZIONI (IT) – SUR COLECTIVO – TAPAS DURAS – THE POSTTRAUMATIC – TOKATA – TRAMPOLÍN – YINA + EOL

«TENDERETE, el festival de autoedición gráfica y sonora por excelencia, tiene lugar en Valencia desde el 2011 dos veces al año: Enero, edición de invierno, y Junio, edición de verano. Durante los dos días que dura el festival, proyectos provenientes de diferentes rincones se reúnen alrededor de charlas, exposiciones, conciertos, talleres y feria de publicaciones (entre otras actividades no-oficiales). TENDERETE es la fiesta de los fanzines pero también es un lugar de encuentro para la pequeña edición, el arte gráfico, la cerveza de euro, la música, el dibujo, los cómics, los libros raros y los amantes del buen y mal gusto. TENDERETE es un proyecto de la Asociación Vendo Oro, unión sonográfica del este. Somos amigos de la cosa loca y te recomendamos que nos sigas en nuestras redes o nos escribas si tienes dudas.»

 

SINDOKMA FESTIVAL DEL LIBRO

SINDOKMA, Festival del Libro, retorna a la presencialidad del 26 al 28 de Noviembre en el Centre Cultural La Nau, concitando a más de treinta editoriales independientes y sellos de libro de artista en su sexta edición.
El horario de apertura será Viernes 26 de 17:00 a 21:00, Sábado 27 de 11:00 a 14:30 y de 17:00 a 21:00 y Domingo de 11:00 a 14:30.

SINDOKMA se erige en un festival del libro que reporta preeminencia a todas sus morfologías posibles, vertebrado por una apuesta de contenidos y perfiles heterodoxos- con la presencia de editoriales independientes, así como sellos de libro de artista- conducido a través de la puesta en escena de presentaciones, encuentros con autores de diverso orden, publicaciones de carácter libérrimo y actividades polarizadas en torno al microcosmos infantil.

 

Podéis encontrar el programa con las actividades en : https://sindokma.net/Programa-Sindokma-6ed.pdf

Handshake® Studio / Edición urgente: Introducción a la edición independiente

 

 

Este viernes 29 de octubre Handshake Studio realizará una conferencia en el aula B.1.7, a las 12h. La conferencia es gratuita, con aforo limitado, así que las personas que deseen apuntarse pueden mandar un mensaje a : midesaz@bbaa.upv.es

Handshake Studio es el resultado de la colaboración entre Jaime Sebastián y Rubén Montesinos. Con énfasis en el material impreso, diseñan y ejecutan publicaciones además de crear identidades gráficas, webs, diseño de packaging, ropa y trabajos fotográficos. Con sede en Valencia y constituido en 2018, Handshake Books se centra en la investigación visual y la exploración de los límites de las prácticas editoriales contemporáneas colaborando con diseñadoras, diseñadores y artistas en la elaboración de proyectos únicos y experimentales.

En el desarrollo de la conferencia Edición urgente: Introducción a la edición independiente, Jaime y Rubén darán su punto de vista sobre las prácticas contemporáneas de edición independiente, con especial atención en las publicaciones fotográficas. Así, partiendo de su experiencia profesional, se revisarán distintas técnicas, recursos y anécdotas que pueden ser aplicados a –casi– cualquier proyecto. Entre sus últimos trabajos colaborativos se encuentra la dirección – organización de la feria Recreo Art Book Fair.

LIBRARTE, VI FERIA DEL LIBRO DE ARTISTA EN CASTILLA Y LEÓN

Del 22 al 24 de Octubre se celebra LIBRARTE 2021, la VI Feria del Libro de Artista en Castilla y León.
La muestra estará ubicada en el Monasterio de San Juan, Plaza de San Juan s/n Burgos.

La colección de libros y publicaciones de artista de la UPV participa con una exposición titulada «La fotografía y la estrategia del archivo”. Para la exposición, comisariada por Antonio Alcaraz, se han seleccionado libros de autores de reconocido prestigio del panorama internacional, que muestran tanto la parte más histórica de la colección como los orígenes del libro de artista contemporáneo. 

Además de la exposición, la colección de libros de artista de la UPV participa con una muestra de distintos proyectos realizados por el alumnado de grado y master. HOGARES es uno de los proyectos que este año se podrá ver en la muestra.

Durante el fin de semana se organizarán distintos talleres, charlas y actividades. Podéis encontrar más información detallada en la web https://www.ferialibrarte.com

 

 

 

VI ENCUENTROS SOBRE EL LIBRO DE ARTISTA – DONOSTIA 2021

 

 

El próximo 9 de octubre empieza el «VI Encuentro sobre el libro de artista» en San Sebastián, organizado por Arteliburu21.

Se realizaran una serie de actividades durante todo el mes de octubre en distintos espacios; Kutxa Kultura Plaza, San Telmo Museoa y Koldo Mitxelena Kulturunea.

Las actividades, excepto la exposición en San Telmo Museoa, son con reserva de espacio vía web.
Arteliburu21 es una asociación artística y cultural, sin ánimo de lucro nacida en 2013 con sede en Donostia. Su finalidad es conocer, estudiar, experimentar, producir y difundir las artes y oficios del libro en general.
Podéis encontrar más información sobre la feria y la organización en http://www.arteliburu21.com

GUTERFES – Tenderete Festival

Este sábado 2 de Octubre Tenderete organiza Guterfes, un festival de autoedición.

El encuentro será en el antiguo mercado de Burjassot en C/ Jorge Juan 43 de 11 a 22h.

A las 12 h habrá un taller de dibujo colectivo a cargo del «Grupo Brazo Torcido». Por la tarde, a las 18 h, proponen una actividad para catalogar fanzines con «Fanzineología».

Entre los participantes podréis encontrar a :

Tokata – Ediciones Valientes – Edicions Anònimes – Raquel Montero – Julia San – Kikuyo Editorial / Gráfica de Combate – Elías Taño – D.Vanderh / Rizoma – Andy Lopez + Ana Fernández – Andrea Oliva / Taller d’ Acció Gràfica –  Udon Press – Handshake – Ratas Gráfikas – No es ciudad para pobres / Canariason / EIXA – Perrucho – Chicx Calamidad – 6 Sueños – Industrias Lentas – Tapas duras – Gata Negra zine – La Nevera Ediciones – Tenderete –  Fanzineologia – Zulo Azul – Criminales – Arnau Ledesma – i más…

 

Recreo Valencia Art Book Fair 2ª edición

 

 

El próximo viernes día 17 de Septiembre de 2021 dará comienzo la segunda edición de Recreo Valencia Art Book Fair. Esta edición reunirá cerca de 90 expositores –locales, nacionales e internacionales– provenientes de 21 países distintos. Una selección internacional de editoriales, colectivos, revistas, ferias, universidades y proyectos autoeditados, que harán de la feria algo memorable. 

Recreo se celebrará los días 17, 18 y 19 de Septiembre y tendrá su sede en LABA Valencia • School of Art, Design & New Media –la nueva escuela de diseño digital y multimedia– situada en la calle Quart nº23, un espacio muy especial en pleno corazón del barrio del Carmen de Valencia.

Además de los casi 100 participantes, la feria se complementará con un programa de actividades paralelo de primer nivel. Una selección de conferencias, presentaciones, exposiciones y talleres que se revelará a principios de septiembre.  Tras el éxito del año pasado, la feria repetirá el formato de exposición y venta colectiva, pero además incorporará una selección de stands individuales. Una gran variedad de editores y artistas independientes se darán cita del 17 al 19 de Septiembre en Recreo, cita imperdible para los amantes del libro y de la edición independiente.

 

ArtsLibris Barcelona 2021

ArtsLibris alcanza su duodécima edición, que tendrá lugar los días 18, 19 y 20 de junio en el “espai Fossat” del Mercat de Sant Antoni, con la colaboración del Mercat Dominical del Llibre.

Ochenta y ocho editores y artistas, instituciones y escuelas de arte de Barcelona, nos acompañaran con sus publicaciones. Un cuarenta por ciento de los expositores provienen de fuera de la ciudad, a quien agradecemos especialmente el esfuerzo para estar presentes.

Aunque algunos editores y artistas latinoamericanos y del resto de Europa no podrán desplazarse este año, sí lo harán sus publicaciones. Además, reforzaremos las actividades en línea para sentirnos más cerca de los que no podrán acompañarnos en persona.

ArtsLibris arranca el día 17 con la programación del Seminario Internacional, coordinado por la filósofa Andrea Soto Calderón, que tendrá lugar en La Virreina Centre de la Imatge.

Necesaria inscripción previa a info@artslibris.cat

 

PROGRAMA — Ciclo de charlas

SESIÓN 1

17 junio
10:00h – 11:00h
Presentación a cargo de Andrea Soto Calderón
Diálogo entre Oriol Vilapuig y Victoria Cirlot

SESIÓN 2

17 junio
11:15h – 12:15h
Presentación a cargo de Andrea Soto Calderón
Diálogo entre Cristina Lucas y Itziar Okariz

SESIÓN 3

17 junio
12:30h – 13:30h
Diálogo entre Emmanuel Alloa y Andrea Soto Calderón

VIII Premio Libro de Artista Fundación Ankaria

La Fundación Ankaria convoca el VIII Premio de Libro de Artista, dotado con las siguientes cuantías:

  • 3.000 € para la primera obra seleccionada, ganadora del VIII Premio Ankaria al Libro de Artista.
  • 1.500 € para la segunda obra seleccionada, finalista del Premio.
  • 1.000 € para la primera obra seleccionada de entre las presentadas al Premio por artistas menores
    de 28 años que no hayan obtenido ninguno de los dos premios anteriormente relacionados, que será
    la ganadora del Premio Especial Javier Rosón Pérez para Libros de Artista de jóvenes creadores.

Además de la dotación económica descrita, las obras premiadas serán incluidas en la exposición itinerante “La Palabra Pintada” y el artista de la obra ganadora del VIII Premio Ankaria al Libro de Artista aparecerá en la revista G&E con una reseña sobre su trayectoria y su obra.

El plazo de inscripción de la obra finaliza el 15 de julio de 2021. Para leer las bases completas haz click aquí.

El anterior VII Premio Libro de Artista fue concebido a Carlos Irijalba con su primer libro Exaptation publicado por Caniche en 2019. «Veinticuatro piezas escultóricas únicas —mismo número que costillas humanas— elaboradas con un material emparentado en lo estructural con el hueso de los vertebrados, el metal foam o espuma metálica, y que el artista ha utilizado en Muscle memory (2016-2018), una reflexión formal en torno a dicho material y al modo en que la industria lo ha asimilado, un proceso equiparable a la deglución, digestión y secreción de cualquier organismo vivo»(Caniche Editorial). El término exaptation es tomado de la paleontología, que lo define como la adecuación de una mutación para un fin diferente a aquel para el que se desarrolló. Los huesos, por ejemplo, en un principio tan sólo almacenaban el calcio, pasando a proteger los órganos internos hasta convertirse tras millones de años en estructura y soporte de diversos organismos.

 

 

 

SINDOKMA 2021 (Online)

 

El Festival del Libro SINDOKMA se celebrará del 22 al 26 de marzo y reunirá a 30 ponentes y 15 editoriales en una serie de charlas y mesas redondas. Entre ellas destacamos «¡Libro de artista!: ‘La boîte verte’ de la edición contemporánea», que tendrá lugar el miércoles 24 de marzo de 18:30 a 20:00, con las ponencias de Felicia Puerta, Andrea Familiar, Ana Raquel Leiva, Manuela Martínez y Carmen García, todas ellas artistas de la colección de Libros de Artista de la UPV.

La mesa redonda «Visiones  y lecturas en torno a Berlanga» dará comienzo al festival esta tarde de 18:30 a 20:00, con las ponencias de Begoña Siles, Carolina Hermida, Rafael Maluenda, Manuel Hidalgo, Manuela Partearroyo y Luís Alegre y la moderación de Salva Torres (MAKMA).

Enlace para unirse a la reunión: https://zoom.us/j/98048325098#success

ID de reunión: 980 4832 5098
Código de acceso: 903938

Haz click aquí para ver el programa completo.

 

 

EXPOSICIÓN «EL LIBRO COMO PRESENTE CONTINUO»

A partir de mañana tendremos la oportunidad de visitar la exposición El libro como presente continuo en el Centre d’Art de L’Hospitalet TeclaSala y enmarcada en la Feria Arts Libris de Barcelona.

Esta exposición presenta una selección de publicaciones y diversos materiales impresos como libros, láminas, pliegos, cajas…  y en ocasiones con grabaciones incorporadas en vinilos, casetes y CDs. Muchos de los autores son artistas que pertenecieron a corrientes artísticas de la segunda mitad del siglo XX, como el arte conceptual, el minimalismo, el land art o el arte pop. Estos artistas que compartían preocupaciones en torno a la fusión entre la vida y el sistema del arte, utilizaron el libro como medio para volcar estas inquietudes y procesos artísticos.

Comisariado: Antònia Vilà / Colección: Marià Chancho

Artistas: Carl Andre, Giovanni Anselmo, Robert Barry, Irma Blank, Mel Bochner, Marcel Broodthaers, Stanley Brouwn, Daniel Buren, James Lee Byars, José Luis Castillejo, Christo, Hanne Darboven, Jan Dibbet, Reinhard Döhl, Peter Downsbrough, Heinz Gappmayr, Eugen Gomringer, Ludwig Gosewitz, Dan Graham, Kristján Gudmundsson, Juan Hidalgo, Roni Horn, Douglas Huebler, Allan Kaprow, On Kawara, Michael Kirby, Günther C. Kirchberger, Joseph Kosuth, Sol LeWitt, Richard Long, Walter Marchetti, Hansjörg Mayer, Mario Merz, Vera Molnar, François Morellet, Robert Morris, Maurizio Nannucci, Bruce Nauman, Roman Opalka, Dennis Oppenheim, A. R. Penck, Dieter Roth, Fred Sandback, Robert Smithson, Ettore Spalletti, Isidoro Valcárcel Medina, Jirí Valoch, Bernar Venet, herman de vries, Lawrence Weiner y Emmett Williams.

Exposición del 11 de marzo al 6 de junio de 2021.
Entrada libre.
Aforo limitado.

III PREMIO DONOSTIA DE LIBROS DE ARTISTA 2021

La asociación donostiarra Arteliburu21 convoca el certamen III Premio Donostia de Libros de Artista 2021, que formará parte de la VI Edición de Encuentros sobre el Libro de Artista de Donostia. Así mismo, las obras que opten al premio serán expuestas en el Museo San Telmo de Donostia, entre los días 29 y 31 de octubre de 2021.

A diferencia de anteriores ediciones, este año el certamen carece de subvención por lo que el valor del premio dependerá exclusivamente del número de inscripciones, cuyo coste será de 25€ por participación. Sin embargo la preinscripción será gratuita y tendrá el fin de conocer el número de participantes, establecer la cuantía del premio en metálico y el calendario definitivo. Esta preinscripción ha de realizarse antes del 28 de febrero.

Puedes encontrar las bases de la convocatoria en la web de Arteliburu21.

1ª EDICIÓN RECREO ART BOOK FAIR

El pasado octubre tuvimos la oportunidad de asistir a la primera edición de Recreo, la feria del libro y arte impreso más joven de Valencia. El objetivo del evento, según bien dicen sus ejecutores, es crear un espacio de intercambio, producción y representación; participar de la dinamización cultural de nuestro entorno; y apoyar el desarrollo de una red internacional de creativos.  A lo largo de la feria, que tuvo lugar en el espacio cultural La Mina, pudimos disfrutar de múltiples actividades vinculadas al arte impreso y la edición, como charlas, lecturas, proyecciones, talleres, exposiciones y presentaciones.

Esperamos con entusiasmo poder asistir a la próxima edición de Recreo Art Book Fair, una iniciativa de Handshake y Santanasantana.

LIBRARTE 2020

 

El pasado octubre se celebró Librarte, la Feria del Libro de Artista de Castilla y León. La feria tuvo lugar en el Monasterio de San Juan, Burgos, del 23 al 25 de octubre de 2020.

A lo largo de sus 13 expositores, el público burgalés y sus visitantes pudieron conocer los formatos y soportes más recientes de los libros de artista y la edición en la creación contemporánea.

Esperamos con ilusión la próxima edición de Librarte 2021 para atender a ella y dar a conocer nuestra colección de libro de artista.

ARTS LIBRIS 2020 SUSPENDIDA

Comunicado oficial de la organización de Arts Libris 2020

 

Estimados amigos, estimadas amigas,

Muy a nuestro pesar, lamentamos informaros que nos vemos en la obligación de suspender la edición de ArtsLibris Barcelona, prevista para el 23-26 de julio, en El Born CCM.

Después de haber estado trabajando intensamente durante varios meses para poder llevar a cabo nuestra edición de ArtsLibris Barcelona 2020 de forma segura en complicidad con todo/as vosotros/as, por motivos de fuerza mayor, en relación a la situación sanitaria del covid-19, en Barcelona, no podremos realizar la feria de forma presencial.

Nuestra edición de ArtsLibris Barcelona 2020, desde el comienzo, se planteó como una feria en formato híbrido, con instancias presenciales y virtuales; y dadas las circunstancias actuales, llevaremos a cabo todas las actividades en formato virtual que sean posibles en la nueva plataforma online, que presentaremos el día 23 de julio. 

ARTS LIBRIS BARCELONA 2020

 

 

 

Tras el aplazamiento de la feria en sus fechas habituales por motivos de la pandemia del Covid-19, Arts Libris regresa con una nueva sede y tendrá el placer de celebrarse en uno de los espacios más emblemáticos de la cuitat de Barcelona como es El Born, Centre de Cultura i Memòria.

En esta undécima edición, ArtsLibris crece todavía más, por un lado, extendiéndose e implicando a otras instituciones de la ciudad porque participen de su programa cultural y fomentando así su espíritu de Festival: participativo e inclusivo para toda la ciudadanía y habitantes de Barcelona; de la otra, haciendo que cada vez más expositores de todas partes se sientan atraídos hacia Barcelona.

La feria tendrá lugar del 23 al 26 de julio, sumándose a la nueva fecha para Sant Jordi.

 

TEXT [NO TEXT] Llibres i publicacions d’artista. Col·lecció Universitat Politècnica de València

 

L’exposició TEXT [NO TEXT] Llibres i publicacions d’artista. Col·lecció Universitat Politècnica de València, comisariada per Antonio Alcaraz Mira, tindrà lloc a la Sala d’Estudi General del Centre Cultural La Nau, del 19 de novembre de 2019 al 12 de gener de 2020.  La inauguració serà a les 19 hores del dimarts 19 de novembre de 2019.
La Col·lecció de Llibre i Publicacions d’Artista de la Universitat Politècnica de València disposa de més de 1.400 exemplars catalogats i se situa a la Biblioteca de la Facultat de Belles Arts. Comença amb obres realitzades a partir de la dècada de 1960 i atén tant el llibre d’artista com publicacions especials, revistes experimentals, llibre il·lustrat, poesia visual o qualsevol obra realitzada per artistes en format lliure.
Per a l’exposició Text [no text] al Centre Cultural La Nau de la Universitat de València s’han triat llibres d’autors de reconegut prestigi del panorama internacional que mostren tant la part més històrica de la col·lecció com els orígens del llibre d’artista contemporani.
Va ser al principi de la dècada de 1960, la mateixa dècada en què es va formular l’art conceptual, quan va sorgir un enfocament realment diferent tant en la concepció dels llibres d’artista com en la realització i en la forma de distribució d’aquests.  En aquest període, el llibre va ocupar un lloc central en la producció de rellevants artistes contemporanis i, al seu torn, va ser motiu de teories crítiques sobre l’autoria –o, millor dit, la falta d’autoria–, l’eliminació en el llibre del text o la imatge i –no menys important– sobre l’impacte de les noves tecnologies en la producció massiva de l’obra d’art.
Els artistes que van decidir treballar amb el llibre com a suport plàstic van assumir que les seues publicacions, a més d’actuar com a producte artístic, funcionarien com a instruments purament comunicatius que es produïen pels sistemes més econòmics i serien fàcils d’aconseguir. Es van llançar a treballar amb les tècniques i els processos d’impressió aleshores més avançats, la reproducció de fotografia en blanc i negre per mitjà de l’òfset o la Xerox, que els permetia fer-ne edicions nombroses de manera ràpida i a baix cost. I, segons aquests criteris, es van allunyar radicalment de les produccions anteriors, els anomenats livres d’artiste o llibres il·lustrats, així com de qualsevol dels altres compromisos d’artistes que van utilitzar el llibre en la primera meitat del segle XX.
En les primeres dècades del segle XX, que corresponen al període de les denominades avantguardes històriques, els moviments artístics van treballar amb la intenció de distanciar-se de l’academicisme del XIX i van buscar nous mitjans d’expressió, i així van descobrir en el llibre un vehicle ideal per a aconseguir els seus objectius. El llibre va anar transformant la funció que exercia com un contenidor de paraules, d’idees, de comunicació i els artistes lentament hi van anar introduint altres llenguatges vinculats a les arts plàstiques. La innovació en l’arquitectura del llibre i la utilització de materials fins al moment no relacionats amb l’edició provoquen en l’espectador una nova experiència que, a vegades, pot deixar en un segon pla el contingut del text o fins i tot prescindir-ne. En aqueix període, a més del llibre, van exercir un paper fonamental els cartells i altres materials publicitaris.
El llibre i les publicacions d’artista en les dècades dels anys seixanta i setanta del segle XX, recollits en el conjunt de la producció d’artistes com Ed Ruscha, Dieter Roth, John Baldessari, Sol LeWitt, Bruno Munari, Christian Boltanski, Bernd & Hilla Becher, Hans-Peter Feldmann, o Lawrence Weiner, per citar-ne alguns dels mes rellevants, no sols van instaurar el suport lliure com un mitjà perfectament homologable en l’art contemporani, sinó que, a més –fent honor a la seua naturalesa–, van oferir una lectura fonamental del perfil propi del Fluxus, el minimalisme o l’art conceptual.
Els principals museus i centres d’art contemporani han completat les seues col·leccions d’art amb documentació i publicacions d’artista a causa de la rellevància d’aquest material a l’hora d’oferir una visió completa de la producció artística de molts dels autors citats.

10 AÑOS DE ARTS LIBRIS

ArtsLibris Barcelona, Feria internacional del Libro de Artista y edición contemporánea celebró su décima edición el pasado mes de abril. La feria tuvo lugar en el Arts Santa Mònica de Barcelona entre los días 26 al 28 de abril. Este año, con motivo del décimo aniversario de este internacional encuentro de la edición contemporánea, se realizaron actividades paralelas a la feria. Para empezar, y como novedad, este año la feria empiezó el jueves 25 de abril a las 17h. Y lo hizo en un entorno muy especial: el Auditori del MACBA, con el seminario Prácticas editoriales: fotolibros, libros de investigación, fanzines.
El día 27, a las 18h, tuvo lugar un encuentro en la Fundació Antoni Tàpies, que acogió el ciclo de cine Explícame un libro. Los libros de artista en el cine.
Como es habitual, en la Feria se pudo disfrutar de más de ochenta expositores nacionales e internacionales, participar en charlas, performances y talleres de todo tipo.

TIERRAS ÁRIDAS EN EL MUSEO DE JAÉN

Del 3 de mayo al 3 de junio de 2019. Tierras áridas, proyecto colectivo de gráfica internacional que reflexiona en torno a los nuevos sistemas de producción, difusión y comercialización de la edición de arte. Toma como argumento el paisaje, acotándolo a los espacios desérticos, abandonados o fronterizos que conforman nuestro imaginario distópico.
La propuesta adopta, como modelo metodológico, las publicaciones ensambladas diseñadas para facilitar el trabajo colaborativo de grupos que residen en diferentes ciudades y países. Promoviendo el intercambio de información y conocimiento entre Talleres profesionales, Asociaciones, Escuelas de Arte y Universidades.

 

 

 

 

 

EDITA: la edición independiente 1994-2019

 

La Sala de la Provincia, espacio expositivo de la Diputación de Huelva, acoge desde este miércoles la exposición Edita, la edición Independiente 1994-2019, muestra que forma parte de las actividades organizadas con motivo de los 25 del Encuentro Internacional de Editores Independientes, EDITA (hoy transformado en Festival Iberoamericano de la Edición, la Poesía y las Artes), cuyas actividades tendrán lugar en Huelva y Punta Umbría hasta el próximo 4 de mayo.

EDITA nació en Huelva en 1994 Edita como una iniciativa destinada a reunir publicaciones periféricas y de vanguardia, pequeñas editoriales y revistas alternativas e independientes. Su objetivo se centra en el desarrollo y difusión de las nuevas plataformas editoriales, la cooperación internacional entre editoras de países iberoamericanos y la innovación y creación artística.

La exposición ‘Edita, la edición Independiente 1994-2019’ podrá visitarse en la Sala de la Provincia hasta el 18 de mayo, en horario de 10.00 a 14.00 horas y de 17.00 a 21.00 horas de lunes a viernes, así como de 10.00 a 14.00 horas los sábados.

III PREMIO ART BYBLIO

 

La ESDA lotja de Barcelona, en colaboración con Arts Libris Barcelona, Feria Internacional de la Edición Contemporánea, que se celebra en el centro de arte Santa Mónica, convoca el tercer premio de libro de artista para escuelas de ámbito nacional. Con este premio se pretende impulsar la producción de libros de artista dentro de las diferentes escuelas de Arte.

El trabajo ganador pasará a formar parte del fondo de libros de Artista de la ESDA Llotja y también se presentará en la feria Arts Libris 2019 de Bar- celona. Esta modalidad abarca una gran variedad de lenguajes plásticos y técnicas artísticas, y el objetivo de este premio es ir creciendo y aportan- do novedades al tiempo que premiar el apasionante mundo del libro de Artista.

 

 

 

II EDICIÓN SINDOKMA Festival del libro

 

El festival del libro SINDOKMA celebra desde el próximo jueves 25 de octubre hasta el domingo 28, su segunda edición en el Centre CulturalLa Nau, que contará con casi 50 expositores. Paralelamente al festival, se inaugurará la exposición Tierras Áridas, que reunirá a más de 30 artistas de cuatro países diferentes con propuestas gráficas y libros de artista trabajados desde el concepto que da nombre a la exposición: tierras áridas.

 

SEMANA DEL LIBRO 2018 EN LA FACULTAD DE BELLAS ARTES

Buenos días,

 

Durante la próxima semana (23|04|2018 – 27|04|2018) en la Facultad de Bellas Artes celebramos la Semana del Libro y desde el Vicedecanato de Cultura hemos preparado distintas actividades. Os detallamos el programa y os invitamos a asistir con vuestro alumnado al ciclo de conferencias.

Así mismo, agradecemos la inestimable colaboración y ayuda de Antonio Alcaraz, Chema de Luelmo, Paco Collado y Juan Pedro Font de Mora en la selección de fotolibros y montaje de la muestra en el Espai [EN VITRINA].

 

Programa Semana del Libro 2018 en BBAA

 

 

ARTSLIBRIS BARCELONA 2018

ArtsLibris Barcelona, Feria internacional del Libro de Artista y edición contemporánea, celebra su novena edición del 21 al 23 de abril en L’Arts Santa Mónica.
El programa de este año, además de diferentes actividades como charlas informativas y la exposición Bibliotecas insólitas, cuenta con  el V Simposio Internacional sobre Libros de Artista y coleccionismo, presentaciones del Speaker’s Corner además de expositores internacionales, conferencias…
Desde la Facultad de San Carles os animamos a que acudáis si tenéis la oportunidad.

Toda la información sobre la programación, entradas y horarios en artslibris.cat y en
artssantamonica.gencat.cat

Gasoline. Encuentros en torno al libro de artista

De enero a mayo de 2018. Desde la colección de libro de artista de la Universitat Politecnica de Valencia apoyamos y aplaudimos  ésta iniciativa de encuentros en torno al libro de artista que organizan desde la Biblioteca Regional Joaquín Leguina en Madrid. Se trata de una serie de ediciones de encuentros muy interesantes que girarán en torno al libro de artista tratando diferentes temáticas, siendo la primera de ellas «Feminismo: otra historia del arte».

Se organizarán charlas y conferencias, con la presencia de diferentes personalidades dentro del mundo del arte feminista, como por ejemplo Semiramis González, Marian López-Fernández Caoy Patricia Mayayo Bost.

Os invitamos a que si tenéis oportunidad, no faltéis.
Más info en el link:

www.madrid.org

Helena Fernández-Cavada: presentación del libro «Cartas a mi madre»

 

Os informamos de que la artista Helena Fernández-Cavada presentará su libro , «Cartas a mi madre» el jueves 18 de enero a las 18 en el Museo Amparo, en el centro histórico de México. Ésta obra se desarrolla con un proceso esperimental en el que madre e hija escriben y dibujan como medio de comunicación.

La colección de la facultad ya tiene obra de Helena y esperamos que lxs que podáis, vayáis a disfrutar de su trabajo. En dicha inauguración habrá varias artistas invitadas y es necesario el registro, puesto que el aforo es limitado. Más info en la imagen.

Exposició 13L Publicacions d’artista

 

Del 13 de Enero al 24 de Febrero se celebra en Canem Galería una exposición de la mano de 13L, grupo de artistas barceloneses formado en 1998. Vari@s de l@s artistas y publicaciones que estarán allí presentes forman parte de la colección de libros de artista de la UPV. Os invitamos a que si podéis, vayáis a disfrutarla.

 

 

Miembros del grupo: Eugènia Agustí, Pepa Busqué, Montse Carreño +Raquel Muñoz, Mercè Casanovas, David Curto, Enric Mas, Jessie Morin, Cristina Pastó, Eloi Puig, Rosa Tarruella, Alicia Vela, Eva Vila Pou y Antònia Vilà.

Presentación de «Cuadrados, una epopeya cubo-futurista»

El sábado 2 de Dicimebre tendrá lugar la presentación del libro «Cuadrados. Una epopeya cubo-futurista», de la mano de Ediciones Per(r)ucho.

El evento tendrá lugar en el espacio Per(r)ucho (c/ Moro Zeit 2, junto al instituto de francés) a las 20 h. y contará con la actuación de JOP en concierto (Bartolomé Ferrando + Truna) . La entrada al evento es de 5€. Os esperamos allí!

Festival del libro SINDOKMA

 

 

Los días 27,28 y 29 de Octubre se celebra el festival del libro SINDOKMA en el claustro del Centre Cultural La Nau, feria en la que colaboran l@s alumn@s de Máster en Producción Artística de la UPV, así como la asociación de L´horta Gráfica. Habrá diferentes actividades a lo largo del festival en el claustro y en el aula magna.

Colabora el Departamento de Dibjo, la facultad de Bellas Artes y La Universitat Politècnica de València .

Al mismo tiempo se presenta la exposición «Tipografía y Dada. Libros», que tendrá lugar en la sala Oberta.

Más información:

http://librosdeartista.upv.es/wp-content/uploads/2017/10/Plano-actividades-Sindokma-17.pdf

 

IV Premio Ankaria al Libro de Artista

 

La Fundación Ankaria convoca el IV Premio Ankaria al Libro de Artista, iniciativa que se originó en 2014, asociada a la exposición “La Palabra Pintada”, y con la que se pretende impulsar la producción de libros de artista entre la comunidad creadora. Tras el éxito de ediciones pasadas, la Fundación ha decidido continuar con el proyecto y convocar la tercera edición del premio.

El proyecto ganador pasará a formar parte de la próxima exposición en la itinerancia de “La Palabra Pintada”. Esta muestra abarca una gran variedad de lenguajes plásticos y técnicas, como consecuencia de acoger a  diferentes artistas, y se revela como un ente vivo, en constante evolución, que crece con cada nueva edición y trata seguir aportando novedades al apasionante mundo del libro de artista.

Más info:

http://www.fundacionankaria.org/proyectos/iv-premio-ankaria-al-libro-de-artista

 

 

 

Fenómeno Fotolibro

La exposición Fenómeno Fotolibro contribuye a ofrecer nuevas perspectivas sobre la importancia y el impacto que ha tenido el fotolibro en la cultura visual de nuestro tiempo, trazando un recorrido que va desde sus inicios hasta la gran producción contemporánea.

«El libro es el hogar natural de la fotografía.»Gerry Badger

En los últimos años los fotolibros han vivido una gran expansión pasando a ocupar un lugar central en la fotografía contemporánea. Actualmente, se producen más fotolibros que nunca, se compran y se venden, se intercambian y se coleccionan. La edición independiente o autoedición de libros y zines se ha convertido en un fenómeno de alta repercusión tanto en el sector editorial como en el artístico y comprobamos como, en plena era digital, existe un retorno al objeto impreso. Muchos autores han encontrado en este formato, no sólo una buena herramienta para mostrar sus fotografías, sino también el lugar perfecto para la experimención y la creatividad. A estos factores, se suma un creciente interés por la reinterpretación de la historia de la fotografía a través del papel del fotolibro y de la fotografía impresa, tal y como demuestran los ambiciosos estudios y proyectos realizados recientemente a nivel global.

Esta exposición, que se presentará de manera simultánea en dos espacios de la ciudad, el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona y la Fundación Foto Colectania, realiza un recorrido abierto al fenómeno del fotolibro, incluyendo las distintas visiones propuestas por los que han sido los protagonistas en la puesta en valor de este género. La muestra se convierte así en una mirada poliédrica y un diálogo de perspectivas sobre el fotolibro, inédito hasta la fecha. Los comisarios seleccionados para realizar la exposición son: Martin Parr, Gerry Badger, Markus Schaden y Frederic Lezmi, Horacio Fernández, Ryuichi Kaneko, Erik Kessels, Irene de Mendoza y Moritz Neumüller. Además, cuenta con la participación de varios artistas contemporáneos que han aportado una visión genuina al medio, y que ofrecen en la exposición una muestra de los procesos de creación de un fotolibro: Laia Abril, Julián Barón, Alejandro Cartagena, Jana Romanova,Vivianne Sassen, Thomas Sauvin i Katja Stuke & Oliver Sieber.

Fenómeno Fotolibro indaga también sobre el reto que supone exponer un fotolibro haciendo uso de diversos sistemas interactivos que permitan recorrer y experienciar el libro y la fotografía a partir de enfoques muy diversos.

El comisario independiente Moritz Neumüller ha actuado como comisario ejecutivo de la exposición, fruto de una excepcional colaboración entre el CCCB y la Fundación Foto Colectania.

EXPOSICIÓN:
Del 17 de marzo al 25 de junio

Más info:

http://fotocolectania.org/es/exhibition/101/fenomeno-fotolibro

 

 

Art Byblio: I Premio de Libro de Artista para escuelas de ámbito nacional

La escuela Superior de Diseño y Arte Llotja de Barcelona, en colaboración con Arts Libris Barcelona, ​​Feria Internacional de la Edición Contemporánea, que se celebra en el centro de arte Santa Mónica, convoca el primer premio de libro de artista para escuelas de ámbito nacional. Con este premio se pretende impulsar la producción de libros de artista dentro de las diferentes escuelas de Arte.El trabajo ganador pasará a formar parte del fondo de libros de Artista de la escuela Llotja y también se presentará en la feria Arts Libris 2017 de Barcelona. Esta modalidad abarca una gran variedad de lenguajes plásticos y técnicas artísticas, y el objetivo de este premio es ir creciendo y aportando novedades a la vez que premiar el apasionante mundo del libro de Artista.

El primer premio consistirá en la compra del libro seleccionado para un precio fijo de 1.000 euros.
El segundo premio consistirá en una matrícula gratuita durante un semestre en cualquiera de las especialidades de la escuela ESDA Llotja que ofrezcan cursos monográficos.
Las dos obras premiadas serán exhibidas en Arts Libris Barcelona 2017.

Con todas las obras seleccionadas se realizará una exposición en la Escuela Llotja de Barcelona coincidiendo con Arts Libris Barcelona 2017 y se publicarán en la web del Conservatorio de las Artes del Libro.

Bases en Pdf

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Memorial Emilio Sdun

El Departamento de Dibujo y Asociación Cultural Libro de artista forman parte de la organización de la exposición en homenaje al artista, tipógrafo y calígrafo alemán Dieter Emil Sdun, comisariada por Antonio Damián y Antonio Alcaráz- La muestra es el resultado de la convocatoria de libros de artista en homenaje al movimiento dadaísta, obra de sus amigos, la convocatoria de arte postal “Esperanza Recuerda” y una selección de obra del autor.

Consta de:

1. Una colección de libros de artista resultantes de la convocatoria abierta resultantes de la convocatoria abierta que ha tomado como referencia el centenario del movimiento dadaísta. En la que han participado alumnos y profesores de las Escuelas de Arte de Barcelona y Jaén y colectivos de artistas de México, Colombia, Brasil y Argentina.
2. Una convocatoria de artes postal, coordinada por Consuelo Vallejo –profesora de la facultad de Bellas Artes de Granada- que se integra en su proyecto Esperanza Recuerda.
3. Una selección de obra de los amigos que han trabajado con Emilio Sdun.
4. Una muestra de la obra de Emilio Sdun.

Del 11 de noviembre de 2016 hasta el 8 de enero de 2017 en el museo de Bellas Artes de Jaén.

En febrero llegará al Espai Vitrina de la facultad de Bellas Artes, pasando a formar parte muchos de estos estupendos trabajos del patrimonio de la UPV, así como las banderolas que realizó para la feria de Frankfurt y que han enviado desde Alemania.

Más información:

Cartel

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CONVOCATORIA

 

Sindokma 2016

 

La asociación L’Horta Gràfica, formada por alumnos y ex –alumnos de la Facultad de Bellas Artes de la UPV, participan en el festival SINDOKMA los días 18/19/20 de noviembre de 2016.

SINDOKMA se erige en un festival del libro que reporta preeminencia a todas sus morfologías posibles, vertebrado por una apuesta de contenidos y perfiles heterodoxos –con la presencia de librerías y editoriales independientes, así como sellos de libro de artista– conducido a través de la puesta en escena de presentaciones, encuentros con autores de diverso orden, publicaciones de carácter libérrimo y actividades polarizadas en torno del microcosmos infantil.

 

Más información:

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I Concurso Internacional de Libro de Artista en homenaje a Joan Brossa

 

El grupo de investigación Poció. Poesia i Educació, en el marco del proyecto reconocido «La poesía experimental catalana (1959­2004): características, relaciones internacionales y genéricas, recepción entre los más jóvenes» (FFI2013­41063­P), organiza las II Jornadas Internacionales de Poesía: archivos, poéticas y recepciones, que tendrán lugar en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) el 27 y 28 de octubre de 2016.

Dentro de este marco se convoca el I Concurso Internacional de Libro de Artista en homenaje a Joan Brossa, con el fin de estimular esta modalidad de creación artística en el contexto de lo que podríamos llamar «poéticas experimentales», eje vertebrador de las jornadas.

Joan Brossa (Barcelona 1919­1998) fue un poeta, dramaturgo y artista visual que convertía en «poesía» todo lo que hacía. Su libertad le llevó a colaborar con muchos otros creadores, lo que nos muestra la seducción que siempre tuvo por la mezcla de todas las artes y por un diálogo conjunto entre diferentes campos disciplinarios. Las barreras y las fronteras, las habían puesto los críticos. Pero, según el poeta, la obligación del creador es seguir los impulsos de su tiempo y romperlas para construir nuevos lenguajes.

Bases del concurso
1. Participación y características de las obras

1.1. Podrán participar todos los artistas que lo deseen.
1.2. El tema es la creación de un libro de artista a partir de un poema o conjunto de poemas de Joan Brossa.
1.3. Cada artista podrá presentar una obra inédita y original, que no haya concurrido anteriormente en ningún otro certamen.
1.4. La obra puede presentarse en cualquiera de los múltiples soportes del libro de artista.
1.5. Dimensiones: No podrá exceder los 35 cm, en cualquiera de sus lados y no podrá superar los 2 kg.de peso. (Para enviar libros montaje y otras obras que requieran un transporte especial hay que consultar con la organización.)
1.6. La obra podrá ser única o múltiple, en este caso la edición no podrá superar los 15 ejemplares.

1.7. No se admitirán obras con materiales perecederos, que por sus características puedan dar lugar a procesos de putrefacción, así como tampoco se admitirán obras los materiales de las que puedan ser considerados peligrosos.
1.8. Los artistas autores de las obras seleccionadas y premiadas, ceden al comité organizador los derechos de reproducción, distribución y comunicación pública de la obra presentada al concurso, mediante la publicación de la misma en catálogo, videos, medios de comunicación y exposición que se realice durante la celebración de las II Jornadas Internacionales de Poesía: archivos, poéticas y recepciones y del I Concurso Internacional de Libro de Artista en homenaje a Joan Brossa.

1.9. Las obras premiadas pasaran a formar parte del patrimonio de la Universidad de Barcelona. Loa artistas cederán los derechos de reproducción, distribución y comunicación pública de la obra sin fines comerciales. Los artistas se reservan el derecho de edición, por su cuenta, de las obras premiadas, para cualquier fin, incluidos los fines comerciales.

2. Dotación

2.1. El premio consiste en una litografía de un poema visual firmada por Joan Brossa. El segundo premio es “Ou amb dos rovells” y el tercer premio un poema visual de Brossa.
2.2 Se realizará una Exposición de los libros premiados y los seleccionados a Residencia de Artistas del Centre Cultural Arts Santa Mònica los días 27 y 28 de octubre de 2016. También se publicará un catálogo digital.

2.3 Los premios no podrán ser declarados desiertos.
2.4 Únicamente se notificará de forma directa la resolución del jurado a los premiados. La resolución sobre la obra premiada y las obras seleccionadas se notificará en la web

http://jornadespoesia2016.mydocumenta.com

2.5. La entrega de los Premios se realizará durante la clausura de las II Jornadas Internacionales de Poesía: archivos, poéticas y recepciones, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) el 28 de octubre de 2016.
2.6. El jurado calificador estará formado por Vicens Altaió (poeta i assagista), Àngels Arroyo (Tinta invisible), Bibiana Crespo (UB), Antoni P. Vidal (Gravatiart) y Judith Barnés (Fundació Joan Brossa).Su decisión será inapelable.

3. Documentación y presentación de las obras

3.1. Boletín de Inscripción, debidamente cumplimentado, que se adjunta en estas bases y una fotocopia del DNI (o documento que lo sustituya por artistas extranjeros) en sobre cerrado y donde constará un lema.
3.2. El plazo de admisión será del 1 al 25 de septiembre de 2016.

3.3. Las obras se entregarán / enviar a la Fundación Joan Brossa: Pl. Los Ángeles, 8, 1o piso. Centro de Estudios y Documentación, MACBA. 08001, Barcelona.

4. Devolución de las obras no premiadas

4.1. Las obras no premiadas y no seleccionadas se devolverán a partir del 2 de noviembre de 2016. A los artistas residentes en España se les devolverá por correo contra reembolso. Los artistas residentes fuera de España deberán ingresar el importe de la devolución en la cuenta bancaria que, en su momento, se les indicará por correo electrónico.

4.2. Aquellas obras que lleguen devueltas y no sean reclamadas o retiradas en el plazo de tres meses, se considerarán donadas al fondo patrimonial de la Universidad de Barcelona.

5. Otras especificaciones

5.1. El comité organizador pondrá el máximo celo en el cuidado de las obras recibidas, pero no responderá de los desperfectos, robos o pérdidas que puedan derivarse del transporte o accidentes imprevisibles.

5.2. El comité organizador se reserva el derecho de realizar modificaciones en las presentes Bases que aporten mejoras en el desarrollo del Concurso, y será comunicado debidamente en la página web.

5.3. La participación en este premio implica de forma automática la plena y total aceptación de las presentes bases.
5.4. Para cualquier consulta: concursllibresart@gmail.com

El arte nuevo de hacer libros: Ulises Carrión y la edición expandida

El seminario analiza el papel de Ulises Carrión (México, 1941 – Holanda, 1989) en la concepción de nuevas estrategias de diseminación y distribución del arte desde mediados de los años setenta, y su énfasis en reinventar los usos, formas y apariencias del libro en tanto que dispositivo para la acción. Asimismo, se plantea reconocer y destacar la capacidad de Carrión para concebir la edición como una práctica relacional y entender el archivo como un conjunto de protocolos performativos desde los que reordenar, o al menos sacudir, el sistema del arte.

La atención e interés de Carrión por las nuevas formas del arte y las tendencias innovadoras le impulsaron a participar activamente en la mayor parte de los campos artísticos de su tiempo. Sus diversos trabajos se entremezclan, se combinan y se distancian entre sí formando un conjunto indisoluble, que se refleja en la totalidad de su obras como escritor, poeta, ensayista, autor de libros de artista, creador de vídeos y películas, fundador de la librería-galería Other Books and So, editor, organizador de exposiciones y diversos proyectos, coleccionista, muy a su pesar, e iniciador de varias obras en la comunidad internacional de arte correo, junto con artistas como Clemente Padín o Felipe Ehrenberg, durante su periodo más creativo. Por todo ello, su figura y planteamientos tienen vigencia en debates actuales y urgentes, como la producción, la circulación y la recepción del conocimiento o las cuestiones relacionadas con el archivo.

A mediados de la década de los setenta, Carrión se establece en Ámsterdam, donde funda en 1975 Other Books and So, que convierte en archivo en 1979. Un centro experimental y vivencial articulado a partir de una concepción del archivo como elemento actuante, vivo y relacional. Con esta iniciativa, transforma la identidad constitutiva del archivo —la acumulación, la ordenación, la sistematización y la homogeneización— en una serie de estrategias desde las que aproximarse a la actividad artística como ejercicio vital. Otra de sus inquietudes era “liberarse” de la literatura y proponer una escritura liberada entroncando con la crítica al sentido de las vanguardias históricas, para lo que se apropia del libro y de la edición como materias artísticas: “Querido lector. No lea”, uno de sus aforismos más conocidos y título de la exposición que acompaña a este seminario, resume esta voluntad de construcción y deconstrucción que fueron sus permanentes desafíos.

Programa

21 septiembre, 2016

El arte nuevo de hacer libros. Ulises Carrión y la edición expandida

11:00 – 11:30 h

Guy Schraenen. The Tongue of the Poets (La lengua de los poetas)

11:30 – 12:00 h
Javier Maderuelo. La escritura expandida: el arte postal y el archivo

12:30 – 14:00 h
Luigi Amara y Heriberto Yépez, en conversación. El efecto Carrión en las artes visuales y en la literatura contemporáneas

14:00 – 16:00 h
Proyección continua de las siguientes películas de Ulises Carrión:
A Book, 1978, 8’
The Death of an Art Dealer, 1982, 19’ 57’’
Gossip, Scandal and Good Manners, 1981, 45’
The LPS File, 1985, 35’39’’
TV Tonight Video, 1987, 10’

16:00 h
Visita comentada a la exposición Querido Lector. No lea, por el comisario de la misma, Guy Schraenen

Punto de encuentro: Edificio Nouvel, Sala de Protocolo

16:30 – 17:00 h
Felipe Ehrenberg. Divagaciones: memorias de Carrión (intervención vía skype)

17:00 – 17:30 h
Raúl Marroquín. In-Out Center. Cárdenas, Carrión y Marroquín (1972-’75)

17:30 – 18:30 h
Mesa redonda con Felipe Ehrenberg y Raúl Marroquín, moderada por Mela Dávila

19:00 h
Mario Bellatin. Escribir sin escribir. Por motivos de salud se cancela la presencia de Mario Bellatin, pero su texto inédito escrito para la ocasión, será leído como cierre del seminario

Museo Reina Sofía

21 septiembre, 2016 – 11:00 h / Edificio Nouvel, Sala de Protocolo

 

MASQUELIBROS 5 ya está aquí !!!

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El encuentro será en la Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías, antigua Casa de Fieras del Parque del Buen Retiro (Madrid). La BPM Eugenio Trías, situada en el antiguo pabellón conocido como “La Leonera” de la Casa de Fieras del Buen Retiro, que mandó construir Fernando VII y que ha sido intervenido, conservando su identidad por Araujo y Nadal Arquitectos. Este año volverán a coexistir los libros tradicionales con los Libros de Artista y de forma especial junto a la memoria de los animales que allí vivieron, en un entorno excepcional, el Parque del Retiro, en pleno centro de Madrid.

Serán casi 80 expositores los que se den cota en el 5º aniversario de la Feria Internacional del Libro de Artista MASQUELIBROS. Un grandioso grupo en el que están representados artistas, colectivos, galerías, escuelas, talleres, editoriales… Todos ellos con un magnífico catálogo del que podremos ver algunos libros de artista, fruto de la unión entre la literatura y las bellas artes, una disciplina que año tras año gana más adeptos. Puedes consultar la lista completa de expositores en el catálogo. Y además México como país invitado.

 

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La cita será este fin de semana en el siguiente horario:
– Viernes 20 de mayo: 13.30 – 21.00h.
– Sábado 21 de mayo: 11.30- 21.00h.
– Domingo 22 de mayo: 11.30 – 19.00h.

 

Fuente: MASQUELIBROS

Miluca Sanz y el collage

Desde hace ya cinco ediciones, en MASQUELIBROS tienen cabida todo los proyectos artísticos creados en torno al libro objeto y sus elementos. En la 5º edición de MASQUELIBROS, que se celebrará los días, 20, 21 y 22 de mayo en la BPM Eugenio Trías-Casa de Fieras (Parque del Buen Retiro, Madrid), tendremos, un año más, un espacio reservado para acoger una de esas disciplinas mixtas y transgresoras que tanto nos encantan: el collage

El collage es una de esas disciplinas artísticas históricamente consideradas menores y que se empezaron a popularizar al albor de las vanguardias. En 1911, el artista Fraque incorporó recortes tipográficos a su lienzo. Semanas después del invento, Braque se lo enseñó a Picasso, y éste quedó entusiasmado. El movimiento Dadá también popularizó el uso de recortes. Técnicamente, el collage es una disciplina que consiste en ensamblar materiales de distintas formas, colores, texturas y procedencias, habitualmente en papel. El resultado final es la suma de todas las partes.

Para saber más de una de las artistas habituales de MASQUELIBROS, Miluca Sanz, integrante de la Sociedad del Collage de Madrid, pudes leer la entrevista aquí.

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MASQUESLIBROS

 

De cara a la próxima edición de la Feria Internacional de Libros de Artista MASQUELIBROS, que se celebrará los días 20, 21 y 22 de mayo en la Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías-Casa de Fieras (Parque del Buen Retiro, Madrid).

El V Concurso Internacional del Libro de Artista MASQUELIBROS. Abierto a cualquier artista que practique esta disciplina en sus más variadas formas, el concurso está destinado a dar a conocer la obra de artistas que dialogan, transforman y dan nuevas vidas y significados a los libros.

Los artistas que deseen participar deben presentar una obra original, no premiada en ningún otro concurso, única o múltiple -pero que no supere los 10 ejemplares ni los dos kgs. de peso-. La temática es libre, aunque uno de los premios se otorgará al libro que mejor represente la idea «habitar el tiempo».

Tienes hasta el 08 de abril para participar.

Consulta y descarga aquí<http://masquelibrosferia.us5.list-manage.com/track/clicku=66d4f7cd0aae32b5c17473421&id=cfcd06e8bd&e=da2645e6f4> las bases completas y la ficha de inscripción.

 

1ª edición de ArtsLibris Barcelona @ ARCOmadrid

ArtsLibris, Feria de la edición Contemporánea, ha llegado por primera vez a ARCOmadrid en formato satélite.

ArtsLibris, en plena sinergia con ARCOmadrid, coloca también sus focos especialmente sobre Latinoamérica.

ArtsLibris, esta antología coral de libros de artista de algunos de los editores más relevantes en este ámbito, se puede visitar en la Zona Nexo. Ubicada en los pabellones núm. 7 y 9, se puede visitar hasta el domingo.

En ArtsLibris @ ARCOmadrid se reúnen obras que presentan librerías especializadas en material de los años 60 y 70, publicaciones y ediciones de creadores como Andy Warhol, Pedro Croft o Dan Graham, y ediciones de artistas que se autoeditan.

El libro de artista en una gran feria de arte contemporáneo como ARCOmadrid, es una manera posible y sensible de adentrarse en el fascinante mundo del coleccionismo.

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Fuente: ArtsLibris Barcelona

Exposición «Salt de pàgina»

El próximo martes, 12 de enero a las 20:00, se inaugura exposición «Salt de pàgina» comisariada por el profesor e investigador del Departamento de Dibujo Antonio Alcaraz, la cual reúne una elaborada selección de lo más destacado de la colección de libros de artista perteneciente a la UPV. Ésta inicia con obras realizadas por prestigiosos artistas internacionales desde los años 60 donde cabe destacar las obras de Marcel Duchamp, Ruscha, Dieter Roth y el colectivo Fluxus; haciendo un recorrido por el ámbito del libro ilustrado y la poesía visual para llegar a publicaciones actuales como las obras del colectivo alemán Lubok o los valencianos de Pusilánime entre otros.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el próximo 5 de abril.

Más información

Arts libris 2014

arts libris 2014ARTS LIBRIS, la Feria internacional de la edición contemporánea de Barcelona, transforma el Arts Santa Mònica en una geografía de libros que son arte: 100 editores de libros de artista, fotografía y diseño constituyen este collage único, integrador, creativo, innovador y con repercusión internacional..

El libro es el territorio de creación donde se sitúa ARTS LIBRIS, aunque las ediciones contemporáneas de libros de artista tienen lugar más allá de los márgenes impuestos por el formato. Se expanden y abarcan el territorio infinito del arte y la creación.

En cada edición -y esta será la quinta- ARTS LIBRIS invita a nuevas disciplinas artísticas a sumarse al proyecto. El diseño y la fotografía lo han sido en ediciones anteriores. La MÚSICA será la invitada especial este año, porqué los libros se ven y se tocan, pero también se escuchan.

Tres exposiciones de temática musical: Plàstics extraordinaris, comisariada por Lluis Marrasé,  es una selección de libros-CD objetos de arte únicos, que provienen de las colecciones privadas de Miquel Jurado y Fermí Puig. Veure música, se articula como un recorrido desde los años 60 hasta hoy de la mano de los tres grandes fotógrafos catalanes de conciertos: Francesc Fàbregas, Xavier Mercadé y Juan Miguel Morales. Y por último, la instalación del fotógrafo Miguel Trillo, que convierte en protagonista al  público de los conciertos.

18 conciertos y proyecciones programados por Picap, Enderrock, Rockdelux y Taller de Músics, además de mesas redondas, el diálogo ente Santiago Roncagliolo y Santiago Auserón,  y el recital de este último que clausurará esta edición.

ARTS LIBRIS es siglo XXI. Innovar y apostar por la excelencia dentro del arte contemporáneo es una de las consignas de este proyecto. Por ello, cabe destacar como invitado a uno de los más relevantes especialistas internacionales en libro de artista, Moritz Küng. Es el coordinador del simposium internacional Making and Collecting Artists’ Books que contará con  la participación de nombres destacados como de Victoria Browne, editora de Kaleid Editions, Christophe Daviet-Thery, Elizabeth James comisaria de libros de artista y bibliotecaria en la Área de Colecciones en la National Art Library (Victoria and Albert Museum), Guy Schraenen, comisario y asesor de coleccciones de libros, el artista Ignasi Aballí y el diseñador y editor Alex Gifreu.

ARTS LIBRIS es una iniciativa de Raíña Lupa Producciones que es posible gracias al apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, la colaboración del Ajuntament de Barcelona y la Fundació Banc Sabadell, como empresa patrocinadora.

Sin editores ARTS LIBRIS no existiría. Los editores necesitan su público, como el arte sus coleccionistas. A ello responde el Premio Arts Libris/ Fundació Banc Sabadell, que se dedica a la adquisición de ediciones que se depositan en la Biblioteca de Catalunya.

En esta edición se instituye también la primera beca Frans Masereel Centrum, el más importante centro de arte e investigación sobre papel de Bélgica.

ARTS LIBRIS se celebrará del 23 al 27 de abril de 2014 en el centro Arts Santa Mónica de Barcelona coincidiendo con el día de Sant Jordi: la fiesta del libro, y en este caso, de los libros como pieza de arte y experimentación.

Si, como dijo Michel Butor, «los únicos libros que nos interesarán en el futuro son aquellos que puedan considerarse obras de arte». ARTS LIBRIS trabaja para que este futuro esté lleno de ediciones y libros fascinantes, placenteros y estimulantes.

www.artslibris.cat
www.artssantamonica.cat

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Del 23 al 27 de Abril 2014

Arts Santa Mònica
La Rambla 7
08002 Barcelona

Horario:
Miércoles 23 de 13 a 21 horas
De Jueves 24 a Sábado 26 de 11 a 21 horas
Domingo 27 de 11 a 21 horas

Organizado por:

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Preparativos de la 3ª ed. MASQUELIBROS

Comenzamos los preparativos de la tercera edición de MASQUELIBROS, prometiendo novedades y emociones fuertes a todos los asistentes. ¡Empieza la cuenta atrás!.

La cita es el  06, 07 y 08 de Junio. Repetimos sede en el Colegio de Arquitectos de Madrid – COAM, en donde tan buena acogida tuvimos la pasada edición.

Estamos muy contentos y ansiosos porque para este año contamos con muchas novedades y sorpresas que iremos desvelando poco a poco por aquí y en nuestra página web, que en breve estará lista. Por ahora solo podemos adelantaros que nuestro artista invitado es Mateo Maté… un invitado de lujo que llega a MASQUELIBROS con un trabajo impecable.¡Que ganas!.

Por otro lado y en consonancia con nuestra labor divulgativa del Libro de Artista, estamos preparando un programa repleto de actividades paralelas entre las que contamos con nuestro proyecto Espora. Este año llega con las confirmaciones de muchos puntos que repiten la experiencia y otros tantos más que se suman. Además es de resaltar la internacionalización del proyecto con sedes en Méjico y Nueva York… Así es, ¡el proyecto espora de MASQUELIBROS no tiene fronteras!.
 
Uno de los eventos más importantes que tenemos entre manos, es el III Concurso Internacional del Libro de Artista, que ya celebramos en nuestras ediciones anteriores otorgando 3 premios de igual valor, uno de los cuales este año recaerá sobre el mejor libro relacionado con el mundo textil. Las bases y las fichas de inscripción se publicarán próximamente en nuestra página web.
Como siempre; charlas, talleres, arte urbano, instalaciones y por supuesto expositores de calidad están incluidos en el programa MASQUELIBROS 2014 que estamos preparando.
¡Estad atentos!

ACTIVITATS DIA DEL LLIBRE BIBLIOTECA BELLES ARTS

Relació d’activitats en torn al DIA DEL LLIBRE en les quals col·labora, participa o organitza la BIBLIOTECA de BELLAS ARTES.
Enguany el celebrem l’11 d’abril, en lloc del 23, per coincidir amb les vacances de Pasqüa.

BIBLIOTECA BELLES ARTS

“Viaje interior y páginas de identidad”, exposició coordinada per la professora Victoria Cano i realitZada per alumnes d’assignaturas de Dibuix.

Des del 24 de març fins el 30 d’abril a la Biblioteca de la Facultat de Belles Arts.

– 11 d’Abril, Posada en marxa del punt BOOK CROSSING a la Biblioteca

– 11 d’Abril, 9’30h. DIA DEL LLIBRE, ESPECIAL LLIURES LLIURES. Literatura

– 11 d’Abril, 10’00 h., Conferència d’Anna Pahisa, de Múltiplos Books «Publicacions d’Artista», Aula B-0-6.

Posterior Pop-Up de publicacions al vestíbul junt Cafeteria.

 

CAMPUS DE GANDIA

– 1 al 17 d’Abril, Exposició de Llibres d’Artista de la Col·lecció de BBAA.

– 16 d’ Abril, 11 h. Confèrencia d’Antonio Alcaraz, director del Departament de Dibuix sobre «La Col·lecció de Llibres d’Artista de la UPV».

Conferència sobre Publicacions d’Artista

multiplosConferència d’Anna Pahissa, de Múltiplos Books, sobre «Publicacions d’artista»
«Las publicaciones de artista. Una aproximación a sus posibles definiciones, y el contexto en el que se producen, distribuyen, y exhiben.»

Divendres11 d’abril, 10 h., Aula B-0-6 Facultat de Belles Arts. 

Anna Pahissa: Impulsora de múltiplos, una organización con sede en Barcelona especializada en la diseminación y distribución de libros de artista creados en España, Portugal y Latinoamérica. http://www.multiplosbooks.org/

 

Organitza: Departament de Dibuix i Biblioteca Facultat de Belles Arts

 

Ganadores del I Concurso Internacional de Libros de Artista Masquelibros

El jurado  ha seleccionado a los ganadores de esta primera convocatoria.

Debido a la gran cantidad de participantes y la calidad de sus propuestas finalmente los artistas premiados han sido cuatro en lugar de tres como estaba previsto en un primer momento.

Podéis consultar los nombres de los ganadores y seleccionados www.masquelibrosferia.com/concurso.html

Masquelibros_logo

Feria de libros de artista Masquelibros, en Madrid

MASQUELIBROS llega con un carácter innovador y educativo y busca difundir el libro de artista como objeto de arte, creando un ámbito donde reunir a cuantos trabajan e investigan en este campo. El libro de artista como idea y como obra de arte transmite conceptos expuestos de forma escrita o visualmente, con multiplicidad de materiales, técnicas y significados, dando especial importancia a su presentación, materializando un universo lleno de posibilidades. Un tipo de obra donde la creatividad juega un papel fundamental y en la que “el libro es el medio no el fin”.

www.masquelibrosferia.com

Exposiciones de libros de artista en la UPV

Enmarcadas en las actividades del Día del Libro 23 de abril 2012 que llevará a cabo el Departamento de Dibujo, se estan organizando tres proyectos de exposición , bajo el titulo: Libros de Pared, Libro compartido y Libros de artista.

a. Proyecto Libros de Pared
El resultado se puede ver en las vitrinas de la Biblioteca de la Facultad de BBAA

b. Proyecto Libro Compartido
Elaboración de un libro objeto, donde cada participante podrá dejar una reflexión escrita o dibujada, sobre el concepto amplio del significado del libro. Se darán tiras de tela a modo de líneas, sobre las que se podrá intervenir.El resultado se puede ver en el vestíbulo de la Facultad de BBAA.

c. Exposición de Libros de Artista de la Colección UPV

Selección del fondo depositado en la Biblioteca de la Facultat de Belles Arts de la UPV. La exposición, con más de una veintena de obras de diferentes autores, estará abierta al público en el vestíbulo de la Biblioteca Central de la UPV desde el lunes 23 de abril a las 11’30 h. hasta el 7 de mayo.

La presentación de ésta exposición será a cargo de Blanca Rosa Pastor Cubillo, directora del Departamento de Dibujo de la Facultat de Belles Arts, y de Antonio Alcaraz, profesor del Departamento de Dibujo de la Facultat de Belles Arts.

Organiza: Biblioteca y Documentación Científica

Colaboran: Biblioteca Facultat de Belles Arts, Departamento de Dibujo y Servicio de Publicaciones

Conferencia sobre Libros de Artista en la Comunidad Valenciana

La Real Academia de Bellas Artes de San Carlos se complace en invitarle a la conferencia que pronunciará Antonio Alcaraz. Profesor de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia.

Los libros de artista en la Comunidad Valenciana, durante la democracia.

El acto tendrá lugar el martes, día 15 de mayo, a las 19:00 horas en el Salón de actos de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos, (C/ San Pío V, nº 9)

Resumen de la conferencia:

El libro ilustrado / libro de artista, es un tipo de producción artística muy específica que, hasta tiempos relativamente recientes, no ha gozado  en España de la tradición con la que cuenta justamente, en otros países, en Europa. La conferencia revisa la producción de libros de artista en nuestro país, desde Picasso o Miró hasta la actualidad, centrando el interés precisamente en la Comunidad Valenciana, a partir de los años ochenta. Se resaltan asimismo los artistas que han trabajado en formato libro, editores y exposiciones dedicadas al libro de artista en nuestro contexto cultural.